Rencontre avec Joolsy au Studio Luna Rossa à l’occasion de la parution de son nouvel album intitulé « Les Chants Des Possibles » !

Comment te présenterais tu à nos lecteurs?

Je m’appelle Julien et mon nom d’artiste est Joolsy. Je suis auteur-compositeur et chanteur de Pop essentiellement. Je suis multi-instrumentiste, je joue de la guitare, de la basse, du piano et de la batterie. Je suis un artiste à 360 voire même 2080 degrés car je suis également producteur, je gère mon label et à côté de tout cela, j’ai un boulot dans l’événementiel.

Comment vois-tu ton évolution musicale depuis tes débuts discographiques ?

Aujourd’hui, c’est totalement en français et c’est plus Rock. Auparavant, j’ai sorti différents projets en anglais car c’est une langue que j’ai étudiée ; j’ai une License ; et dont je suis très amoureux ; je vais souvent en Angleterre et aux Etats-Unis. Quand je partais tout seul avec ma guitare, je m’organisais des tournées open mics en Angleterre notamment à Londres mais aussi à New-York, Los Angeles et San Francisco et comme cette forme me plaisait, j’ai eu envie de sortir un EP guitare-voix en 2012. Ensuite, un album est paru, il y avait un peu plus d’arrangements dessus ainsi qu’un ou deux musiciens en plus et à partir de là, j’ai fait mon cheminement de retour petit à petit vers le français.

Quel a été le déclic pour faire revenir le français dans ta musique ?

Cela a coïncidé avec mon déménagement après le COVID. J’ai quitté Paris pour aller vivre à la campagne en Eure-et-Loir et je ne sais pas si c’est parce que les choses vont un peu plus lentement ou si cela vient du fait de communiquer avec une ruralité mais le français s’est réimposé à moi. « Les Chants Des Possibles » est mon premier album tout en français même si je n’ai pas pu m’empêcher d’en faire une version intégralement en anglais mais ça sera pour plus tard, ça sera un autre épisode...

Comment décrirais-tu ton univers ?

Dans toutes mes compositions même si elles sont joyeuses, il y a toujours une gravité qui est prise sous l'angle de la légèreté, de l'émerveillement, de la poésie, du second degré et de l'humour. Je peux aborder des sujets graves tels que la mort et la solitude mais toujours avec une lumière au bout du tunnel.

D’où te vient ce goût certain pour tout ce qui a trait à l’espace au sens large du terme ? On retrouve pas mal de références dans tes textes et même dans tes visuels...

« Le Voyage » de Charles Baudelaire se termine ainsi « Plonger au fond du gouffre, Enfer ou Ciel, qu’importe ? Au fond de l’Inconnu pour trouver du nouveau ! » et c’est un poème qui m’a toujours suivi. Quand j’ai lu cela pour la première fois, je me suis dit que c’était exactement ce que je ressentais. Par ailleurs, je suis un fan de l’espace et de la solitude spatiale. Petit, je me suis souvent imaginé perdu dans une capsule dans l’espace toujours à la recherche de la prochaine lumière, ça m’a suivi toute ma vie et c’est peut-être pour cela que mes compositions sont parfois alambiquées (rires).

« Le Chemin des Etoiles a-t-il été un premier extrait évident pour annoncer ton troisième album ?

Oui car je me suis dit que « Le Chemin des Etoiles » était un bon morceau transitoire entre le vocabulaire astro de mon précédent disque et les idées qui ont émergé dans mon nouvel album. Pour la petite histoire, cette chanson est née d’une photo que j'avais faite en stage de d'astrophotographie avec l'Association Française d'Astronomie dans La Forêt des Landes de Gascogne en Gironde. Chaque soir, nous avions un thème et quand on nous a donné celui du chemin des étoiles, j’ai trouvé cela super poétique. En revanche, pour l’écriture de cette chanson, j’ai juste utilisé ce terme pour aborder le croire en soi ; ces étoiles nous représentent car nous sommes tous un peu des vedettes à l’intérieur, elles brillent en nous et il faut les révéler.

Peux-tu nous en dire plus sur sa mise en image ?

Comme cette chanson parle des comportements enfantins que l’on peut retrouver chez des adultes et de l’innocence perdue, nous avons décidé de mettre cela en image sous le prisme de l’humour et du décalage. Dans ce clip qui a été réalisé par William Let, on retrouve mon personnage de Gulien dans une classe d’école primaire et il entouré de personnes en costard de travail du service comptabilité de la Socorec des années 80 qui se comportent de manière puérile. Ce clip a été réalisé avec le concours d’une troupe de théâtre local à côté de Chartres. Nous nous sommes bien amusé !

Qu'est ce qui te manque le plus personnellement de l'époque évoquée dans cette chanson ?

Vivre l’instant présent à 100%. Quand un enfant joue, il kiffe à fond, il ne va pas commencer à angoisser avant ou après. A l’âge adulte, on retrouve cela dans la musique, la création et la collaboration.

Peux-tu expliciter le titre de ton nouvel album baptisé « Les Chants des Possibles » ?

Merci de me poser la question ! Il y a un jeu de mots subtil et audacieux dans ce titre. Habituellement,  on utilise l’expression le champs des possibles mais j’ai eu envie de l’adapter afin de chanter tous les possibles de l’âme humaine ; bons comme mauvais ; et mon retour à la ruralité et au vivre simple n’y est pas pour rien car cela me permettait aussi de faire un clin d’œil aux fleurs des champs sur la pochette de l’album.

Quelles thématiques abordes-tu sur ce disque ?

Sur ce disque, je parle d’enfance, du fait de croire en ses rêves, de se créer sa propre spiritualité, d’amour contre l’obscurantisme, des migrants climatiques ; dans cette chanson, je dresse un parallèle avec nos ainés qui se sont retrouvés sur la route à cause des nazis ; de climat, de religion et de casino, de notre place dans la société de consommation, du fait de communiquer avec des êtres chers disparus en regardant le ciel et du pouvoir de l’amour contre la mort.

Comme tu parles pas mal d'enfance sur ton album, qu'est-ce que le toi d'aujourd'hui dirait à l'enfant que tu étais hier ?

Arrête de bouffer des chips ! (Rires)  Je lui dirais surtout merci d’être encore là car je m’émerveille et je me marre tout le temps.

Quels sont tes prochains projets ?

La release party de l’album se fera le samedi 14 novembre à Paris au Café de la Danse avec en première partie, Valentine Lambert qui est une artiste que j’aime beaucoup et que j’ai invitée sur mon album. Idéalement, j’aimerais jouer ce nouvel album le plus possible sur scène en 2027 et il y aura sûrement d’autres clips dans les prochains mois.