Retrouvailles avec Kumisolo au Studio Luna Rossa afin d’en apprendre plus sur « My Heart Is Doki Doki Forever » !

Pourquoi y-a-t-il eu autant de temps entre « Kabuki Femme Fatale » paru en avril 2017 et ton nouvel album ?

Après la parution de « Kabuki Femme Fatale », je me suis consacrée à mon rôle de maman, j'ai été beaucoup prise par l'éducation de ma fille qui a 11 ans maintenant ; elle est presque indépendante pour aller notamment au conservatoire toute seule. Par ailleurs, j’ai été commerciale dans la mode à plein temps durant deux ans. Ensuite, j’ai fait de la figuration pour le cinéma et la télévision afin de devenir intermittente.

Par quoi as-tu été motivée pour publier enfin un nouveau disque ?

J’ai toujours des chansons dans mes tiroirs, j’en ai fait écouter certaines à mon label Alter K et ensuite, ils m’ont présenté différents producteurs qui ont composé des instrumentaux par-dessus lesquels j’ai trouvé des lignes de mélodies qui collaient à mes textes. L’album est né ainsi au fur et à mesure.

Peux-tu expliciter le titre de ton nouvel album ?

Ce titre fait référence à une onomatopée japonaise. Doki Doki équivaut au battement du cœur.

Qu’est-ce qui fait que ton cœur est doki doki pour toujours ?

La musique qui est un projet de vie, c’est une motivation, elle m’enchante au quotidien, c’est ce qui me donne envie de continuer à écrire et à composer des chansons ; même si maintenant, elle est un peu moins cool pour les jeunes que le fooding par exemple.

« My Heart Is Doki Doki Forever » s'inscrit-il dans la lignée musicale de son prédécesseur ou as-tu testé de nouvelles sonorités ?

Je dirais que je suis revenue à mes racines qui étaient plus électroniques par rapport à « Kabuki Femme Fatale » qui était vraiment le fruit d’une collaboration avec le groupe Suédois Joe Davolaz. Même s’il y avait des synthétiseurs sur mon précédent disque, ces musiciens jouaient réellement d’instruments comme en live alors que sur « My Heart Is Doki Doki Forever », il y a pas mal de boîtes à rythmes et de samples ; ce qui rappelle plus mon premier album baptisé « My Love For You Is A Cheap Pop Song ».

Comment décrirais-tu l'univers de ce disque ?

Intemporel, très coloré mais également très nostalgique et musicalement, très rythmé et vivant. Ce disque renferme les quatre saisons ; il est autant printanier qu’estival et autant automnal qu’hivernal ; et c’est aussi pour cela que nous avons choisi d’extraire un single durant chacune.

Quelles thématiques y abordes-tu ?

J’aborde le grand thème de l’amour sous différents aspects ; l’amour pour soi-même, pour la musique, pour quelqu’un d’autre, pour la vie en général…Je chante aussi parfois le côté très éphémère des choses car rien n’est fixe, tout change.

S’il y avait un message à retenir de cet album, quel serait-il ?

Je pense que ce serait d’apprécier le côté éphémère des choses, de s’adapter aux changements et de ne pas s’accrocher aux choses liées au passé car c’est aussi ce qui fait la beauté de la vie.

Pourquoi as-tu choisi de présenter deux versions ; l’une en japonais et l’autre en français ; de « Your Breath In Winter » ? Serait-ce pour différencier cet hiver dans ces deux pays ?

Les paroles sont un peu similaires mais ce n’est pas une traduction mot à mot car il y a quelques petites différences. A la base, cette chanson était en japonais et c’est mon label qui m’a dit que ce serait bien d’en faire une autre en français et parfois en live, je mélange les deux langues.

Personnellement, où préfères-tu passer cette saison et pourquoi ?

J'adore passer l'hiver en France car il y a Noël et je suis toujours invitée par la famille de mon conjoint à aller le fêter à Nantes, c'est vraiment un moment chaleureux où nous sommes tous attablés et dans chaque assiette, il y a le prénom de chaque convive et cela m’émeut toujours car je me dis que cette place est pour moi ; j’ai trouvé ma place en France et dans cette famille. J’aime aussi l’hiver au Japon car il est rythmé par le nouvel an qui est aussi un moment familial durant lequel on partage de la nourriture précieuse.

Tu la chantes et je sais qu'elle fait partie intégrante de ta vie ; quelle a été ta « porte d'entrée » dans la mode ?

J’ai été attirée par la mode très jeune alors que j’étais au Japon. J’ai commencé à m'intéresser au style vestimentaire des années 60 et à m’habiller ainsi alors que j’étais au lycée ; ce qui était assez rare car souvent, les lycéens devaient porter des uniformes. En tant que lycéenne, le fait de pouvoir m’habiller comme j’en avais envie m’a permis de m’affirmer et une année, j’ai même eu l’honneur d’être nommée lycéenne la plus populaire. En dehors de cela, je regardais souvent une émission qui parlait de la mode et de la musique. En arrivant en France, tout en développant ma carrière musicale, j’ai travaillé en tant que vendeuse dans le prêt-à-porter à mi-temps. Et sinon, le style des années 80 me parle aussi beaucoup car il se réfère à mon enfance.

Quels sont tes prochains projets ?

Mon prochain single sortira d’ici la mi-novembre et l’album paraîtra le 12 décembre. J’aimerais bien organiser une release party mais je pense que le live se dessinera plutôt à partir de début 2026. Il se pourrait qu’il y ait des remixes…Comme je me suis bien entendue musicalement et humainement avec Leo Blomov ; qui m’a proposé le morceau « Triste Tropical » ; je vais continuer à collaborer avec lui. Je vais continuer à alimenter également mon programme Kumisolo Channel sur Instagram.