Retrouvailles avec Cendrio au Studio Luna Rossa à l’occasion de la parution de « Chercheurs d’Or » !

Qui sont ces chercheurs d'or qui baptisent ton neuvième album ?

Ces chercheurs d’or nous représentent un peu nous tous, nous qui recherchons quelque chose sur cette Terre, cette chose est plurielle et elle n’est pas forcément facile à trouver, cela dépend des individus, de l’histoire des uns et des autres, c’est comme une quête, certains la cherchent dans l’argent, dans la notoriété, dans l’opulence et d’autres la cherchent plus dans la simplicité et dans le fait de vivre sa vie tranquillement.

Que symbolise réellement cet or ?

Cet or n’est à prendre au sens propre du terme, c’est une richesse et elle n’est pas forcément métallique, elle ne brille pas toujours, elle peut être plus intime et c’est ce que je recherche plus. Je ne suis pas attiré par l’or, je le cherche mais je sais que je ne le trouverais pas car je ne creuse pas au bon endroit (rires). Je creuse dans une montagne d’argile mais le fait de creuser montre que l’on est actif et le but est d’aller chercher des choses qui sortent de l’ordinaire. Quand on est artiste, on a envie de ne pas se contenter de ce qui existe déjà, on tente d’aller trouver autre chose et l’écriture et la musique permettent cette recherche-là que cela aboutisse ou non.

Dans la chanson qui donne son nom à ton nouveau disque, tu dis que la nuit tu explores tes zones d'inconfort...serait-ce ce qui donne lieu à tes textes ?

Je ne sais pas mais quand j'ai trouvé la formule, elle m'a parlé tout de suite. Durant la nuit, le cerveau travaille, il fait parfois le tri même si cela peut donner lieu à des rêves complètement barrés et pour certains morceaux, le processus de création doit commencer un peu là. Les zones d’inconfort auxquelles je fais référence dans cette chanson, ce sont les moments où l’on n’est pas bien mais aussi les cauchemars et pour ma part, j’ai tendance à plus créer quand je ne suis pas bien. Ces zones d’inconfort sont comme des sables mouvants, ça bouge et il faut arriver à retrouver une stabilité.

Comment as-tu souhaité ce nouvel opus d'un point de vue musical ?

Je me suis entouré de musiciens et nous sommes partis sur quelque chose d’un petit peu plus Folk. « Chercheurs d’Or » est plus roots, on pense plus à de grands espaces avec notamment de la mandoline et du violon ; ce sont des ajouts de musiciens précieux qui ont donné cette couleur Pop-Folk au disque.

Quelles thématiques abordes-tu sur « Chercheurs d'Or » ?

Je me suis rendu compte que cet album était écartelé entre deux espaces à savoir le céleste et l’humain car il y a pas mal de chansons qui parlent du ciel et d’ouverture alors que d’autres sont plus fermées, plus dans le noir. Sur ce disque, je parle notamment de la nature, d’amour et de l’humain ; pour moi, c’est la base, les deux vont ensemble car l’humain est fait pour être aimé et l’amour doit être dirigé vers les humains.

Comment synthétiserais-tu l'ambiance globale de ce nouveau pas discographique en quelques adjectifs ?

Humaniste, céleste, terre-à-terre, poétique ; je mets un point d’honneur à essayer de faire de la poésie ; imaginaire et assez fragile.

Toi qui chantes cette ville, peux-tu nous dire quels sont tes incontournables à Angers ?

Le quartier de La Doutre, la Place du Ralliement, les terrasses des cafés, les rues piétonnes, tout ce qui est passant car j’aime bien me promener, regarder les gens et me laisser inspirer par la douceur angevine ; plus je prends de l’âge et plus je reviens en arrière, un rien m’émeut comme un enfant.

La chanson « La Rivière Magpie » est-elle née d'une réalité ou d'un fantasme ?

Depuis cette chanson qui est née d’un reportage sur Arte, j’ai envie d’y aller. En 2021, la rivière Magpie a été le premier cours d’eau sauvage à recevoir le statut de la personnalité juridique au Canada et du coup, elle est protégée aujourd’hui. Etant très proche de la nature, cette idée m’a beaucoup plu, je trouvais que le sujet était original et dans cette chanson, je donne ma voix à la rivière en utilisant la première personne. Ce morceau a été très bien accueilli au Canada notamment par la communauté Innue. Par respect, je leur avais envoyé cette chanson et deux heures après mon mail, je faisais une visio avec la responsable des Innues durant laquelle elle m’a félicité. Suite à cela, j’ai décroché un reportage avec une télé internationale là-bas et la journaliste m’a dit que c’était scotchant d’avoir écrit avec autant de justesse et de poésie sur la rivière Magpie pour quelqu’un qui n’y était jamais allé. Comme j’ai été adoubé par cinq ou six organismes internationaux très importants au Canada, j’espère pouvoir décrocher prochainement un festival afin d’aller chanter « La Rivière Magpie » là-bas. Ça a été un beau retour que je n’espérais pas !

Vocalement, en t'écoutant, j'ai parfois pensé à Renan Luce et à Gauvain Sers, te l'avait-on déjà dit ? Je trouve que tu as quelque chose de très « juvénile » dans la voix.

On m’avait déjà parlé de Renan Luce mais si tu savais, on m’a dit tellement de choses (rires)...La voix change avec l’âge, les arrangements, la musicalité...je crois qu’en termes de hauteur, je ne compose plus pareil, il me semble que je suis allé un peu plus haut par rapport à mes albums précédents.

En composant cet album, as-tu mis des poésies de côté pour un futur recueil ?

J’ai déjà fait un recueil il y a quelques années mais la poésie, c’est compliqué à démarcher. Par contre, je fais des récitals de poésie, j’essaie de la placer un peu comme ça.

Quels sont tes prochains projets ?

Avec mes musiciens, nous allons présenter cet album sur scène durant au moins deux ans. Nous serons prochainement en concert le 13 novembre au Café des Belles Fleurs à Fenioux, le 14 novembre au Coupe-Gorge à Parthenay et le 27 novembre à l’Espace Longuenée à Longuenée-en-Anjou ; une captation audio et live est prévue durant cette release party. Une mise en images de l’un des morceaux de l’album pourrait voir le jour dans les prochains mois...Je continue d’écrire pour la suite, j’ai déjà un voire deux albums qui sont plus ou moins avancés.