Retrouvailles avec Maxime de Corde au Studio Luna Rossa afin d’en apprendre plus sur « Schema » !

Qu’est-ce qui a été le plus souvent salué sur votre premier album éponyme paru en octobre 2021 ?

Le côté immersif a souvent été mis en avant dans les retours ; le fait que l’on pouvait offrir un voyage à l'auditeur car en fermant les yeux, on pouvait voir et entendre plein de choses ; ainsi que l’originalité ; car nous étions au croisement de plein de styles, ce qui faisait la singularité du propos musical.

Vous aviez déjà commencé à élaborer votre second album quand nous étions rencontrés il y a quatre ans...Pourquoi ce disque a-t-il pris autant de temps ? Cela a-t-il à voir avec le live notamment ?

Plein de choses sont à prendre en compte... Evidemment, il y a eu le COVID mais effectivement, cela est dû également aussi au live. Transposer un album sur scène cela demande beaucoup d’énergie, il faut notamment l’arranger afin de faire en sorte que ça marche en live et ensuite, nous avons fait pas mal de chouettes de dates. Au-delà de cela, notre premier album a été soutenu par pas mal de partenaires ; CNM et CPP ; et pour sortir le second dans les mêmes conditions, il a fallu attendre que les planètes administratives s'alignent et ça a pris du temps alors que l’album était prêt. Par ailleurs, nous avons fait aussi en fonction des projets du label afin de ne pas tout sortir en même temps, nous avons attendu la bonne fenêtre et ça sera aussi le cas pour le troisième album, tu pourras nous reposer la question (rires).

Qu’avez-vous fait différemment sur « Schema » ?

Nous avons eu à cœur de changer de propos. Sur le premier album, nous étions dans un univers maritime ; nous avons exploré l'eau sous toutes ses formes, nous incarnions des marins tandis que sur « Schema », nous sommes des portraitistes et cela tombe bien car Nîm ; qui est bassiste, compositeur, soundesigner et réalisateur de tous nos albums ; se décrit très généralement comme étant un peintre de la musique car il fonctionne par touches de couleur et pour ma part, je suis plutôt l'écrivain de nos compositions ; ma façon de penser est très cérébrale, j'aime avoir un contexte/une histoire. Pour « Schema », nous sommes partis sur la mise en musique d’intrigants, des personnages qui sont un peu des freaks. Nous nous sommes lancés aussi des défis car nous avons des amis musiciens avec lesquels nous avons envie de collaborer et en ce sens, nous avons écrit un morceau pour une harpiste qui est en couple avec un violoncelliste, cela faisait longtemps qu’ils n’étaient pas monté sur scène et ils avaient le souhait de faire de la musique à deux et cela a donné « Murderer » qui a une image un peu Elisabéthaine. Dans cet album, il y a un écrivain, un architecte, un meurtrier, des prêtres vicieux...

Musicalement, avez-vous suivi les mêmes voies que sur votre premier album ?

Le violon reste le violon mais nous l’avons traité autrement. Au niveau de la composition, je n’avais pas envie d'être tout le temps dans ma zone de confort et c’est pour cela que je me suis lancer des petits défis afin de ne pas être dans des trames répétitives, je suis allé au fond de mon manche de violon pour atteindre des notes plus hautes. Quant à Nîm, il est allé chercher de nouvelles textures. Par ailleurs, contrairement à notre premier album qui avait été masterisé à Abbey Road par un anglais, « Schema » l’a été en France, nous avons confié le mastering à Benjamin Savignoni qui nous a surpris. Chez l’Anglais, c’était plus compact alors que là, c’est plus aéré, on entend pas mal de choses et cela met en avant toutes les textures que Nîm peut aller chercher. Il y a encore plus d’immersion pour recevoir pleinement les portraits que nous mettons en place.

Peux-tu expliciter le titre de votre second album ?

« The Architect » a été le premier morceau composé pour cet album, j’avais déjà le visuel en tête mais nous sommes partis sur tout autre chose. Nous soignons l’aspect visuel que nous déclinons dans nos clips et en live. J’avais à l’esprit le bleu des architectes où l’on voit les plans et pour moi, c’est donc purement un schéma. Au fur et à mesure que nous avons construit l’album, le lien était évident, c’était la cartographie des cerveaux des personnages et tout était très schématique.

Comment choisissez-vous les titres de vos morceaux puisqu'il n'y a pas de paroles ?

Sur cet album, c'était typiquement soit l'acte de notre personnage soit son nom, c'était pour donner des pistes tout en laissant aussi libre cours à l'imagination de l'auditeur.

Plusieurs métiers sont à l'honneur sur schéma, lequel aurais-tu pu exercer si tu n'avais pas été musicien ?

La réponse est simple, c'est « The Writer » puisque je j'écris en musique. J'aime beaucoup écrire, je ne pense pas que j’abandonnerais un jour la musique pour cela mais en tout cas, je pourrais dédier plus de temps pour l’écriture. Je suis très curieux et à la recherche de toute expérience d’écriture ; nouvelles, romans, poésie, scénarios...

De quel morceau présent sur « Schéma » es-tu le plus fier et pourquoi ?

Il y en a plein car on les défend, on les aime, on fait corps avec eux et d'une journée à l'autre, je pourrais répondre différemment ! Comme j’aime bien les défis, je vais répondre « The Architect » et « Murmuration » qui en étaient.

Comme il y a un peu plus d'électronique sur « Schema », vous verriez-vous pousser encore plus le curseur avec une version remixée de ce disque ?

Nîm aime beaucoup le Trip Hop et ça annonce aussi la suite de nos aventures musicales...Comme cela avait été le cas pour « Last Summer » sur notre précédent album, « Murderer » est sorti en version Dub, ces deux remixes ont été réalisés par Doctor Flake ; un musicien d’Annecy dont j’adore l’univers. En dehors de cela, s’il y a des gens qui veulent se lancer le défi de remixer « Schema », ils sont les bienvenus ; avec plaisir. Faire vivre notre musique différemment, avoir un autre propos, redécouvrir les morceaux avec des sonorités qui marquent d’autres musiciens, c’est épanouissant pour tout le monde.

Corde œuvre-t-il déjà pour d'autres artistes ?

Pour l’instant, non mais nous cherchons à exposer nos morceaux sur les œuvres audiovisuelles d’autres artistes ; nous avons envie de rendre service à des réalisateurs et à des réalisatrices.

Quels sont vos prochains projets ?

Notre troisième album devrait sortir idéalement d’ici le printemps 2026 ; nous sommes en train de le finaliser. Notre prochain single sera une vraie surprise car il sera totalement différent de ce que nous avons pu faire jusqu’à présent... Nous allons préparer un nouveau live, des résidences sont prévues et à partir de là, nous allons monter la future tournée.