Rencontre avec Danios au Studio Luna Rossa à l’occasion de la parution de « Don’t Give Up » !

Comment te présenterais-tu à nos lecteurs ?

Je m’appelle Adonis, mon nom d’artiste est Danios, je suis un artiste indépendant, je crée de la musique électronique sur PC ; j’utilise la MAO ; je sors mes propres morceaux et j’essaie de les faire signer sur des labels. Je fais principalement de la musique House, Tech- House et Electro-House. Je mixe et je masterise les morceaux de mon côté. Je suis mon propre ingénieur du son et pour l’instant, je me produis tout seul. J'ai tout appris en autodidacte et j’en suis assez fier. Je suis également DJ, je mixe pour des soirées Electro et je suis aussi étudiant en ingénierie du son ; cela m’aide à créer et mixer mes propres morceaux.

Quelle a été ta porte d'entrée dans la musique Electro-House en tant qu'auditeur ?

Je pense que ça a été un peu aléatoire car je n’ai pas grandi avec la musique électronique puisque mes parents écoutaient beaucoup de variété française et la musique des années 80 et 90. Plus jeune, mon frère m’a fait découvrir d’autres styles de musiques électroniques notamment le Dubstep mais ce n’était pas de la House ou de l’Electro et ensuite, petit à petit, je suis tombé amoureux de la musique électronique en écoutant des artistes EDM tels que David Guetta et Martin Garrix et cela m’a mené à la House ; j’écoutais aussi bien des artistes renommés que des artistes indépendants.

Quel a été le déclic pour créer et sortir tes propres morceaux ?

A la base, je n’avais pas prévu de composer de la musique ; qu’elle soit électronique ou autre ; mais j’ai acheté un launchpad et il était fourni avec Ableton Live ; la version light à l’époque car il n’y avait que huit pistes ; et j’ai découvert que l’on pouvait créer de la musique avec ce logiciel. J’ai commencé par regarder des tutoriels sur Youtube, je me suis amusé de plus en plus avec ce logiciel jusqu’au moment où je me suis rendu compte que j’aimais composer de la musique car cela me procurait une émotion forte ; la création de rendait heureux. A un moment, j’ai réalisé que c’était vraiment ce que j’avais envie de faire, je n’ai pas lâché, j’ai démarché des labels et cela m’a permis de sortir mes premières musiques sur toutes les plateformes. J’ai envie de vivre de la musique, c’est mon plan A dans la vie.

As-tu trouvé ton propre son assez rapidement ou est-ce que tu as beaucoup tâtonné ?

Je pense que cela s’est fait petit à petit durant mes années de production et à vrai dire, je ne sais pas si je l’ai complètement trouvé à ce jour. En revanche, je sais qu’une grosse patte s’est constituée au niveau de la structure des morceaux car ce que je fais est assez différent de la structure classique et beaucoup de mes amis me disent qu’on me reconnaît là-dedans. Je créé la plupart de mes sons ou ils sont retravaillés par mes soins, je fais le Sound design de mes morceaux avec des synthés internes sur le PC et de là vient ma patte sonore.

Comment en es-tu arrivé à signer tes deux premiers morceaux sur Mustache Crew Records qui est un label Brésilien ?

J’ai trouvé un site qui hébergeait plein de labels, cela offrait la possibilité d’en contacter plusieurs et Mustache Crew Records a été l’un des premiers à me répondre car ils ont grave kiffé ma musique. Ensuite, j’ai discuté avec eux et comme ce qu’ils me proposaient me convenait, mon premier morceau « Turn Up The Bass » est sorti sur ce label. Le jour où ce titre est sorti, mon second morceau « Conmigo » ; qui a signé plus tard ; a été écouté par Joyca et Naskid lors d’un live sur Instagram, ce qui a fait qu’il avait déjà plus d’écoutes en un jour sur Soundcloud que « Turn Up The Bass » sur toutes les plateformes. Ce n’était pas censé se passer cela. Beaucoup de personnes m’ont envoyé des messages en privé sur les réseaux en me demandant de sortir « Conmigo » alors que je venais juste de publier mon premier titre et que cela m’avait assez stressé. A la suite de cet engouement, je suis reparti démarcher les labels dont Mustache Crew Records qui a kiffé encore plus ce second morceau. Alors que « Conmigo » est un morceau plutôt latino et estival, il est sorti en plein hiver, juste avant le nouvel an et il a beaucoup plu aux gens. « Conmigo » s’est retrouvé dans plein de playlists sur Spotify.

Comment décrirais-tu ton univers ?

Energique, groovy, plutôt organique, clubbing, festif, intemporel et intergénérationnel.

As-tu pour vocation d'incorporer plus de voix sur tes morceaux comme sur « Don't Give Up » qui est sorti récemment ?

Oui, un morceau a été créé avec une voix féminine et un autre est en cours de production pour l’été 2026, ce sera une collaboration avec Victoria ; une chanteuse que je connais personnellement ; et mon ami Niste qui fait également de la musique Electro.

Comment s'est déroulée la création de ce titre ? Comment as-tu sélectionné la voix féminine présente sur « Don't Give Up » ?

La musique de ce morceau n’aurait jamais dû être créée à la base. J'avais juste fait un pattern de batterie et j'ai commencé à créer des accords de piano ; ceux qu’on entend au début du morceau ; et à force de les écouter, je me suis dit que ça pouvait ressembler à un vrai morceau. J’ai continué à composer ce titre qui était plus House que ce que je fais habituellement et je me suis dit qu’il manquait quelque chose, je ne pouvais pas laisser cette musique sans voix. Je me suis renseigné sur Internet afin de trouver des personnes qui prêtent leurs voix pour des musiques, j’ai trouvé un groupe qui le faisait et j’ai acheté la voix féminine afin de pouvoir l’intégrer à mon morceau.

As-tu déjà testé des choses avec ta propre voix ; même déformée/modifiée ?

J’ai essayé…Je pense qu’un jour, je sortirais un titre avec ma voix, c’est un peu un défi que j’aimerais me lancer mais je n’ai jamais réussi à en être fier jusqu’à présent même quand ma voix est déformée. Peut-être que je ferais un titre à la Daft Punk avec du vocoder…A voir, je ne suis pas encore dedans !

Quels sont tes modèles dans la musique électronique ?

J'en ai beaucoup mais par rapport à ce que je fais musicalement, il y a principalement Mau P, Fisher, Mosimann, Chris Lake, Chris Lorenzo, Martin Garrix et JOXION.

Quels sont tes prochains projets ?

Trois morceaux sont prêts à sortir dans les prochains mois et il y aura d’autres collaborations avec Niste ; j’espère qu’elles sortiront courant 2026. Il se pourrait que je fasse un remix pour noël comme cela avait été le cas pour Halloween avec « Ghostbusters » ; c’est en réflexion. Je vais peut-être avoir des projets sur de l’animation en 3D mais ce n’est pas prévu à court terme. Je commence à m’inscrire à différents tremplins afin d’essayer d’avoir plus de visibilité pour sortir du lot et accéder notamment aux festivals.