Retrouvailles avec Ali du groupe Holbrook au Studio Luna Rossa afin d’en apprendre plus sur l’EP « Map Of Desires » !

Peux-tu expliciter le titre de votre nouvel EP baptisé « Map of Desires » ?

J’ai découvert ce concept grâce à ma prof de peinture qui le tenait du sien. Pour être heureux dans la vie, il faut établir une carte des désirs. Quand elle m’a parlé de ça, j’ai trouvé que c’était intéressant et je me suis dit que j’allais pouvoir l’utiliser sur une mélodie que j’avais déjà composée. Le riff Asiatique de ce morceau étant devenu le fil conducteur de l’EP, cela faisait sens que « Map Of Desires » devienne le titre de ce disque ; c’est comme si les planètes s’étaient alignées.

En référence au titre de votre nouvel EP, que pourrait-on concrètement trouver sur cette carte des désirs ?

Cette carte des désirs renvoie notamment au voyage intérieur et extérieur. S’il fallait dessiner un plan, je mettrai un visage pour représenter l’amour, des avions et des paysages ; des monuments, des plages ; afin d’évoquer le voyage ; chose qui nous était impossible durant le COVID ; un hibou pour illustrer la sagesse et en ce qui concerne la philosophie de vie, je verrai bien la silhouette de David Lynch.

« The Next » a-t-il été un premier extrait évident ? Ce morceau représente-t-il bien l'esprit global de ce disque ?

Oui et non car ce disque est un peu bipolaire, « The Next » représente ce que Holbrook faisait à ses débuts, mais il y a des moments plus électroniques, expérimentaux et plus Pop avec beaucoup moins de guitares sur cet EP. Cela faisait un moment que nous n’avions pas sorti un morceau vraiment Rock et nous avons eu envie de nous faire plaisir bien que « The Next » reste un morceau de Rock Progressif avec différentes ambiances et des instruments / sons moins habituels.

Vois-tu « Map of Desires » comme un affinement d' « Aliens » paru en 2023 ou ce nouvel EP est-il un tout autre chapitre ?

Ces deux disques ont été composés à peu près à la même période, certains morceaux de « Map Of Desires » existaient déjà à la sortie d’« Aliens », il y a eu un entrecroisement mais cet EP demeure un nouveau chapitre en soi même s’il y a toujours une transition. On a voulu explorer de nouveaux genres sur ce disque, mais on peut aussi dire que c’est une continuité naturelle d’ « Aliens ».

Comment décrirais-tu l'univers d’Holbrook à l'heure actuelle ?

Un peu schizophrénique/bipolaire ; en termes de texture et de genre ; expérimental, ouvert, atmosphérique, psychédélique, romantique, contrasté et oriental ; c’est plutôt récent.

Quelles thématiques abordez-vous sur votre nouvel EP ?

Sur cet EP, nous parlons de voyage intérieur et extérieur comme je l’avais dit tout à l’heure, de quête, d’actualité ; « Wicked Dolls » condense en quelque sorte avec un peu d’ironie ce qui a pu se passer ces cinq dernières années ; et de nostalgie.

Pourquoi avez-vous fait le choix de pochettes illustrées voire énigmatiques plutôt que des photos « assumées » du groupe ?

Il est vrai que jusqu’à présent, nous n’avons jamais utiliser d’artworks sur lesquels nous étions présents. Si nous n’aimons pas spécialement nous montrer ; c’est une chose ; Holbrook est avant tout un projet artistique, cela passe par la musique mais aussi par d’autres médias. Le travail sur les pochettes est un plaisir.

Quel serait ton prochain désir à assouvir dans la musique ?

Il est très simple ! Ça serait de refaire de la musique en live. Reprendre les concerts serait un retour aux sources et au plaisir de base : le partage en direct avec les gens.

Qui retrouve-t-on dans vos inspirations musicales pour Holbrook ?

C’est très large et ça peut se ressentir dans notre musique. Le batteur Arnaud est un passionné de classic rock et notamment de Queen, AC/DC et de Jap Rock. Pour ma part et même si cela a évolué tout au long de l'existence d'Holbrook, ça a commencé avec Radiohead, Blur/Damon Albarn, Archive, Matthew Good ; un artiste Canadien que j’aime beaucoup et que je me mets au même niveau que Thom Yorke ou Noel Gallagher en termes d’influences ; et ensuite, de façon plus large, Kate Bush, FKA Twigs et tout ce qui peut être intéressant car nous restons ouverts aux autres musiques.

Comment vois-tu votre évolution live ces dernières années ?

Depuis nos débuts, il y a eu pas mal de formations que ce soit pour le studio ou pour le live et nous avons voulu montrer cette évolution dans le clip qui illustre « Map Of Desires ». Holbrook, c’est toujours un voyage et nous avons souhaité rendre hommage à toutes ces personnes qui ont participé à l’aventure. Au tout début, c’était Rock ; guitare, basse, batterie ; et au fur et à mesure, différents instruments ; des synthés, du violon ; sont arrivés grâce aux divers musiciens qui sont venus jouer dans le projet. Notre but n’est pas de répéter un morceau avec différentes personnes mais que chacune puisse y apporter quelque chose tout en respectant la cohérence globale d’Holbrook.

Quels sont vos prochains projets ?

Nous travaillons actuellement le live. Nous avons été rejoints par deux personnes talentueuses avec leurs propres univers et personnalités. Idéalement, nous commencerions à jouer d’ici cet été à Paris et s’il y a des possibilités d’aller en province plus tard, nous le ferons avec plaisir. Il se pourrait qu’il y ait des live sessions...