Rencontre avec Jean-Charles Santini au Studio Luna Rossa afin d’en apprendre plus sur « Amoureux Kamikaze » !

Comment te présenterais tu à nos lecteurs ?

Je suis auteur, compositeur, interprète et j’aime à produire mes albums. Je joue du piano et de la guitare ; je compose l’essentiel de mes chansons au piano qui est un peu mon instrument de prédilection. En ce qui concerne les arrangements, j’avoue solliciter le regard et l’expertise d’autres personnes notamment Dave Arro, Lionel Capouillez, Christophe Casanave et Jean-Louis Pierot, je trouve que ces oreilles extérieures permettent d’amener une chanson quelques étages plus haut. Une chanson est comme un film pour moi, j’ai besoin qu’elle ait un début, un arc et une fin, qu’elle soit forte, singulière, que sa mélodie reste en tête et c’est pourquoi, je peaufine mes chansons comme des pierres que l’on espèrerait précieuses. Je suis un pur bastiais, j’ai vécu en Corse jusqu’à mes 18 ans avant de partir pour le continent pour faire des études supérieures à Marseille dans un premier temps et ensuite, je suis parti en Belgique où j’ai eu le courage de présenter mes premières chansons sous le nom de Saint André ; ça a été un grand saut dans l’inconnu, c’était un peu l’Angleterre qui parlait en français, j’ai adoré la mentalité qu’il y avait là-bas et la nouvelle scène Belge.

Pourquoi as-tu abandonné Saint André pour prendre ton véritable nom ?

Pour une raison simple car Saint André ; qui fait référence à Sant'Andria di u Cutone où je réside maintenant et qui est le village de grand-mère qui m’a donné le goût des mots en français et d’écrire dans cette langue ; est né comme un groupe. En Belgique, j’ai rencontré des musiciens super talentueux qui sont devenus des complices et des amis, nous avons enregistré l’album « Le Grand Soir » qui a connu un chouette accueil là-bas et cela nous a permis de faire pas mal de concerts mais assez rapidement après la parution de ce disque, la plupart des musiciens d’origine ont souhaité faire autre chose et j’ai porté la bannière Saint André tout seul pendant deux albums consécutifs enregistrés à Paris ; « Mon Jour de Chance » en 2010 et « La Proposition » en 2014. En 2015, alors que je donnais un concert en Corse, j’ai senti qu’une page allait se tourner. Je suis parti vivre un an à Saint-Domingue ; j’y ai retrouver l’insularité ; et quand je suis revenu m’établir en Corse, j’ai voulu tout retrouver de mon état civil. A partir de ce moment-là, j’ai souhaité retirer tous les masques ; tout ce qui aurait été une façon de me cacher de ce que je dis ; j’avais à cœur d’assumer pleinement mon patronyme, ma personnalité et mon retour à l’insularité.

Ce changement d'identité a-t-il été également accompagné d'une nouvelle orientation musicale ?

Oui, il y a une touche nettement plus Electro/French Touch sur le nouvel album et cela vient sûrement de ce que j’ai davantage écouté. Je trouve qu’une bonne chanson, c’est une bonne histoire, un bon texte avec une mélodie qui reste en tête et une production assez catchy, j’aime bien voir cela comme un bonbon un petit peu acidulé, à la première écoute, on se dit que c’est distrayant et à la seconde, on prend conscience de la signification derrière cela et c’est ce que j’ai voulu faire. Dave Arro a apporté cette touche Electro qui « modernise » un petit peu le propos et c’est certainement la différence la plus singulière.

Les presque douze années qui séparent « La Proposition » de ton nouvel album ont-elles été nécessaires afin de renourrir ton écriture ?

Oui, ce temps a été nécessaire car j’ai changé en tant qu’homme. L’âge mais également les expériences de la vie qui nous cabossent un peu mais qui nous améliorent beaucoup y sont pour quelque chose. J’ai commencé à voir ou à dire les choses de façon différente et je n’aurai écrit les mêmes chansons douze ans auparavant. Finalement, l’artiste n’est que la déclinaison de ce qu’est l’homme au départ et si cet homme change, il en va de même artistiquement.

Peux-tu expliciter le titre de ton nouvel album baptisé « Amoureux Kamikaze » ?

Ce titre décrit l’amour passion, l’amour incendie, celui dont on sait que la mission va être compliquée mais même si cela va être chahutant, on sait qu’il va nous faire vivre de grandes et intenses émotions dans tous les sens et on y va quand même car on ne peut pas vivre sans. Je trouvais cette démarche assez proche de celle du pilote à Pearl Harbor, je priais juste pour en sortir vivant et en réussissant si possible la mission ; ce qui est réalisable quand on est noble de cœur. J’ai grandi avec un père qui disait qu’écouter son cœur était ce qui était de plus dangereux et évidemment, j’ai fait le contraire. « Amoureux Kamikaze » essaie d’explorer cela sous un jour humoristique, le côté exagération du propos/grand cirque est assez corse et latin, on en rit mais ensuite, on se dit que ce n’est pas si éloigné de ce que l’on a pu connaître.

Comment décrirais-tu ton univers à l'heure actuelle ?

Romanesque, sincère, ironique et catchy.

Comment expliquerais-tu qu' « Amoureux Kamikaze » arrive plus de cinq ans après « Voyageurs » qui marquait ton retour ?

Il était impensable, pour moi, de revenir sans une proposition artistique très forte. « Voyageurs » était un peu la synthèse de mon passage à Saint-Domingue et le point de départ d'un renouveau. J'ai enchaîné avec les singles « Bastia Tropical Chic », « À Part Ça » et « Te Voir Tomber » car nous sommes dans l’ère Spotify et streaming et nous sommes encouragés à cela plutôt que de sortir un album. J’ai voulu dévoiler ce disque au moment où il y avait la puissance musicale sur treize titres mais aussi la capacité à les défendre sur scène et cela a pris un certain temps.

Vois-tu ton nouvel opus comme une nouvelle naissance artistique, un « best of » de ces dernières années ou comme le premier chapitre d'une nouvelle aventure ?

Je le vois plutôt comme le premier chapitre d'une nouvelle aventure mais riche de tout ce que j'ai appris auparavant. Mon expérience passée, le fait d’avoir digéré certains épisodes de l’industrie musicale ainsi que les encouragements de musiciens exceptionnels ; qui m’accompagneront sur scène ; que je reçois comme une bénédiction, tout cela explique le fait que je sois là aujourd’hui car j’aime faire des chansons tout simplement.

Quelles thématiques abordes-tu sur ton nouvel album ?

L’amour sous ses formes les plus diverses ; la relation homme-femme ; mais aussi l’observation de la société ; notamment son ubérisation à l'extrême ; notre rapport à ceux qui nous ont quitté et nos comportements digitaux.

Peux-tu nous en dire plus sur la mise en images de la chanson « Le Très Très Grand Amour » ?

J’ai écrit cette chanson en pensant à mon ex-compagne avec qui je n’étais plus en contact depuis quelques années. Trois ans après, je lui ai envoyé cette chanson et au moment de tourner le clip à Los Angeles sous la direction de Robert Shober qui est un réalisateur que j’adore, je n’ai pas eu envie de le faire avec des figurants et cela rejoint cette idée ; évoquée plutôt ; d’avancer sans masque. Puisque l’histoire était réelle et que la jeune femme avait tous les atouts pour incarner à merveille le premier rôle féminin, je lui ai proposé de jouer dans ce clip et ensuite, j’ai donné carte blanche à Robert Shober qui a écrit un scénario entre « La La Land » et « A Star Is Born » ; il y avait les bases d’une comédie romantique. A l’image, on suit ce chanteur de rue qui repéré par une très belle jeune femme, il en tombe amoureux et ensuite, viennent la tournée, la relation à distance, les complications, les incompréhensions...quid de cette relation qui délite. Dans ce clip, il y a une fin en suspens et l’épilogue est intéressant. Cette expérience a été exceptionnelle et la sincérité que l’on voit à l’écran est peut-être à l’origine du succès de ce clip sur Youtube.

Quels sont tes prochains projets ?

Mon prochain single intitulé « Dents du Bonheur » sortira le 06 février et l’album « Amoureux Kamikaze » paraîtra le 27 février. J’espère pouvoir annoncer très prochainement des showcases et des concerts à Paris, en province, en Corse et sans doute en Belgique...