Rencontre avec l’un des membres de Fleabustiers au Studio Luna Rossa afin d’en apprendre plus sur « Tragic Carpet » !

Peux-tu présenter Fleabustiers à nos lecteurs ?

Fleabustiers est un collectif qui est né au moment du COVID principalement autour de deux musiciens à savoir un guitariste, compositeur et chanteur qui vit à Cambridge et moi-même qui joue de la batterie et qui suis basé à Paris. Comme Fleabustiers est un collectif qui évolue, nous préférons ne pas nommer spécifiquement les différents musiciens qui y jouent.

Comment est née cette aventure musicale qui n’est pas basée qu’en France ?

Au moment de la pandémie, nous étions tous enfermés chez nous, il était impossible pour les musiciens de jouer ensemble, nous avons donc cherché sur Internet et trouvé un outil qui nous permettait de répéter en live ; l’un en Angleterre et l’autre en France. Comme à ce moment-là, nous avions du temps pour jouer puisque nous ne pouvions pas sortir librement, nous avons monté ce collectif avec l’idée que différents musiciens pourraient y intervenir selon les besoins, les morceaux et leurs envies.

Pourquoi avez-vous baptisé votre collectif ainsi ?

Si nous sommes tous les deux Français, l’autre membre fondateur a fait sa vie en Angleterre depuis trente ans et nous avons cherché un mot qui puisse fonctionner dans les deux langues. Fleabustiers vient d’un jeu de mot issu de notre premier single que l’on ne trouve pas sur l’album ; il y avait une double lecture que je trouvais très intéressante dans ce titre. Sur ce morceau, le membre basé à Cambridge a fait un solo de clavier en « trichant » un peu sur les logiciels et il a eu la sensation d’être un pirate car il n’est pas claviériste et comme en plus, nous répétons à distance, Fleabustiers est venue de cela.

Comment décrirais-tu votre univers ?

Hétéroclite, ciselé et élégant ; en tout cas, nous essayons de l’être.

Comment vois-tu votre évolution musicale depuis vos débuts ?

A vrai dire, le style n’évolue pas car il n’y en a pas, c’est justement l’absence de styles qui fait le nôtre. Fleabustiers est un projet protéiforme. En revanche, nous nous lançons sur différents styles et nous essayons toujours de les emmener au bout. Quand nous arrivons à ce que nous souhaitons, nous sortons le morceau.

De quoi parlez-vous dans « Tragic Carpet » ?

Dans « Tragic Carpet », nous abordons l’abus de pouvoir. Il est question de révolte dans ce titre et elle peut être liée au monde actuel ; car nous ne pouvons que constater que les sociétés sont de plus en plus violentes et qu’il y a de moins en moins de respect pour les équilibres de chacun.

Peux-tu nous en dire plus sur la mise en images de cette chanson ?

Dans le clip, un dirigeant qui a beaucoup de pouvoir se croit tout permis, il va jusqu’à choisir une épouse parmi le peuple qu’il oppresse comme pour appuyer cette soumission à laquelle ses sujets sont contraints mais il va y avoir un renversement de situation puisque cette femme va venger le peuple en trahissant le sultan. Nous trouvions intéressant que cette révolte soit menée par une femme. Ce clip a été fait en motion design à la manière d’un artisan par Nolan Bourrel et le peu qu’il n’a pas pu faire sans l’aide de l’IA, il l’a précisé.

Comment est venue l’idée de détourner les contes des Mille et Une Nuits ?

Nous avons trouvé qu’il y avait un côté exotique dans la mélodie de ce morceau et cela nous a fait penser aux Mille et Une Nuits d’où le jeu de mot avec magic carpet.

« Tragic Carpet » ouvre-t-il un chapitre plus engagé dans votre musique ?

Nous sommes toujours à la limite. La chanson que j’évoquais plus tôt était un peu enfantine avant de basculer dans le tragique puisque nous y parlions de migrants. Il y a quelques morceaux où nous dénonçons des choses mais nous n’allons pas en faire une spécialité. Nous avons aussi des chansons plus légères dans notre répertoire.

Faites-vous déjà vivre les chansons de Fleabustiers sur scène ?

Nous l’avons fait à quelques occasions mais c’est compliqué à organiser. Nous avons réussi à jouer un set près de Cambridge en embarquant un bassiste de Paris et nous nous sommes produits notamment à Toulouse avec un guitariste local qui avait envie de jouer avec nous. La difficulté du collectif, c’est qu’il faudrait que tout le monde soit libre au même moment et ce n’est pas toujours possible !

Quels sont vos prochains projets ?

Nous avons un morceau très différent en préparation ; il sera très acoustique avec un petit côté ritournelle ; nous espérons enregistrer ce single prochainement et nous continuons d’écrire pour la suite. Connaissant le membre qui est à Cambridge, il est capable de sortir des choses très rapidement...