Retrouvailles avec Chrystelle au Studio Luna Rossa à l’occasion de la parution de « Middle » !

« Middle » serait-il ton projet le plus intime à ce jour ?

Effectivement, c’est à la fois le plus intime mais également le plus confiné car je suis restée dans ma bulle et j’ai complètement auto-produit ce disque en indé. J’ai commencé à travailler sur ces chansons ; dans lesquelles je me raconte presque comme dans un journal intime ; durant le confinement et la D.A de ce projet a été pensée avec mon directeur artistique. « Middle » m’a permis de me regarder en face et d’essayer de comprendre mes blocages, mes doutes, mes peurs mais aussi ce qui me donne envie d’avancer. Ce projet a quasiment été une autothérapie pour ainsi dire.

Peux-tu expliciter le titre de ce disque ?

« Middle » est un titre qui est très chargé de sens pour moi. Ce mot est entré dans ma vie lors de mon premier casting quand j'avais 17 ans. J’avais quitté Beyrouth, je venais d'arriver à Paris et j’ai passé une audition pour Nouvelle Star à l'époque. Après avoir chanté, j’ai eu comme retour de la part de l’un des casteurs que c’était pas mal mais que c'était un peu middle et je suis repartie avec ça. J’ai eu l’impression que mes rêves s'effondraient et j’ai fondu en larmes dans la rue. Je n’avais plus aucun repère d’autant plus que pour moi, ce casting était le rêve d'une vie. Ce mot m'a accompagné et même hanté durant des années et j’ai presque développé un complexe d’être middle, d’être dans la moyenne et de ne pas sortir du lot alors qu’un artiste rêve de percer en étant différent/singulier ; les directeurs artistiques nous répètent cela à longueur de journée. Au début du confinement, je me suis mise au piano et j’ai commencé à écrire « tu peux bien ouvrir ta gueule, tu as raison, je suis middle », c’est là que j’ai pris conscience qu’en réalité, être normale ou être dans la moyenne, c’était peut-être une force car les gens pourront peut-être se retrouver dans mes chansons alors que je vivais cela comme un problème depuis dix ans. C’est peut-être ce côté middle qui va me permettre de me connecter avec le public.

Comment as-tu souhaité habiller tes nouvelles chansons ?

Comme je considère ce disque comme un journal intime, j’ai vraiment voulu me montrer sans artifices, j’ai souhaité déshabiller ces nouvelles chansons afin de les présenter de manière brute. J’ai voulu me montrer telle que je suis car dans la vie, je porte beaucoup de masques ; j’adopte des postures ; afin de ne pas trop exposer ma vulnérabilité. La production est très feutrée. Parfois, il y a des tracks a capella car je n’ai pas voulu les maquiller avec des grosses productions et parfois, il y a des envolées lyriques à certains moments.

L’écriture de ces titres t’a-t-elle permis d’exposer des choses que tu ne dis pas forcément au quotidien ?

Tout à fait, c’est le cœur de cet EP et pour être honnête, même mes proches ont été surpris de certains propos. Avec ce disque, j’ai osé être telle que je suis et cela a été une longue recherche pour moi. J’ai souhaité être authentique tout simplement dans mes chansons. En écoutant ce disque, on peut découvrir plein de choses sur moi et effectivement, ce sont des choses que je ne dis pas du tout dans la vie quotidienne.

Imagines-tu te livrer encore plus sur scène ?

Tout d’abord, j'ai hâte d'arriver au live car après avoir incarné un rôle dans une comédie musicale, j’ai suivi une formation sur l’attitude scénique afin de gommer des tics non naturels que j’avais pris sur scène et c’est là que l’on m’a dit que je me suffisais, qu’il fallait que je sois moi-même et cela colle parfaitement au propos de mon disque. J'ai appris à juste lâcher prise et à arrêter de surjouer sur scène. Le travail du live est très important pour moi car effectivement, j’ai à cœur de parler sur scène, je vais notamment raconter les histoires des chansons comme je peux déjà le faire sur les réseaux sociaux. Sur scène, je m’imagine bien faire un fil conducteur entre les chansons afin de me raconter telle que je suis, c’est-à-dire une jeune femme normale qui va ouvrir son cœur et qui va emmener le public faire un petit bout de chemin dans sa vie.

Quelles thématiques abordes-tu sur ton disque ?

La famille est un thème qui est très présent sur mon disque, il y a notamment une chanson sur mon père, une autre sur mon pays d’origine ; le Liban ; que j'associe beaucoup au cadre familial et dans laquelle, je parle d’exil. Sur cet EP, je parle aussi d’amour impossible, de face à face avec soi-même, de normalité et de maladie mentale.

Cinq singles sont sortis en amont de ton EP, comment ont-ils été accueillis ? Qu'est-ce que les auditeurs ont le plus souligné dans ces morceaux ?

J'ai construit une histoire petit à petit en dévoilant ces singles. J’ai commercé par me présenter en expliquant mon attachement à mon pays d’origine et ensuite, j’ai fait de même avec mon père comme si j’invitais les auditeurs à entrer dans mon monde. J’ai fait monter les choses crescendo jusqu’à « Comme Un Garçon » qui est un morceau plus pêchu car en amont de ce titre, j’ai sorti plutôt des ballades. L’accueil a été très bon et c’est la charge émotionnelle qui est beaucoup ressortie dans les retours, les gens ont été émus notamment par les images du clip de « Mon Père », il y a eu effet miroir et ça a été très beau. En ce qui concerne « Comme Un Garçon », beaucoup de mes amis de la communauté LGBTQIA+ m’ont dit qu’ils avaient été hyper touchés car l’homosexualité est un thème que l’on n’aborde pas en Orient ; c’est tabou, ils vivent cachés, leurs parents ne savent pas, ce thème est très lourd là-bas ; et ils m’ont remercié pour cela.

Fermes-tu un cycle personnel avec ce disque afin d'en ouvrir un autre ?

Oui et non dans le sens où cet EP sera suivi d'un album qui sortira d’ici le printemps 2026, « Middle » est donc une ouverture vers ce disque qui contiendra également pas mal de chansons intimes qui seront plus lumineuses. Sur cet EP, je me suis livrée telle que je suis avec mes ombres et mes peurs et maintenant, je vais aller vers quelque chose de plus lumineux car ça fait aussi partie de moi ; j’avais ce côté très solaire et positif dans Hushh qui était mon tout premier projet. Je tourne une page avec cet EP très authentique, je sens que les bases sont posées et cela va me permettre de chanter maintenant des choses qui m’inspirent et m’aident à avancer sans avoir forcément besoin de me présenter.

Peux-tu nous en dire plus sur la mise en images de la chanson qui donne son nom à ton EP ?

Le clip de « Middle » est le seul où je ne suis pas seule à l’écran, nous avons fait participer six de mes amies et ensemble, nous formons comme une sorte de statue. Ce clip a été un travail collectif et je voulais que le message le soit tout autant. Ce côté middle, je l’ai vécu personnellement de manière très forte durant pas mal d’années mais je me dis que beaucoup de femmes vivent aussi ce syndrome de l’imposteur et j’avais à cœur de montrer que l’on n’est pas seule. A nous toutes, dans ce clip, nous représentons la féminité tout comme la danseuse qui porte un masque un peu orientalisant afin d’essayer d’expliquer qu’elle symbolise cette féminité et non elle-même.

Qu'aimerais-tu transmettre au public avec ce disque ?

Sur ce disque, je parle notamment d’homosexualité et de maladie mentale, ce sont des choses que l’on n’aborde pas du tout en Orient et si à mon échelle, je peux lever certains tabous, ce serait déjà bien. J’ai à cœur de mettre de la beauté dans les épreuves et dans les moments durs.

Quels sont tes prochains projets ?

Le clip de « J’Ai Mal Au Monde » ; dont je suis très fière ; sortira d’ici la fin de l’année. Un single inédit paraîtra en amont de l’album qui lui verra le jour idéalement d’ici le printemps 2026. J’espère pouvoir faire du live très prochainement car il est important pour moi que ces chansons vivent sur scène.